Le petit bijou d’animation signé Miyazaki sortira en DVD et Blu Ray le 8 décembre prochain. Ce sera d’ailleurs le premier film du studio Ghibli à sortir en Blu-ray.
Buena Vista proposera à l’occasion deux éditions Blu-ray, une version simple et un combo Blu-ray/DVD. Au programme, des bonus qui feront notre bonheur. Qui a dit les bonnes idées pour Noël ?
Liste des bonus
*Bandes-annonces, Spots TV,
*Conférence de presse pour la chanson du film,
*Les voix du film,
*Avant-première au Hibiya Scala-Za Theatre,
*Interviews de Hayao Miyazaki et Toshio Suzuki,
*Emission spéciale de NTV Japon « Les 5 génies qui ont créé Ponyo »,
*Conférence de presse de Hayao Miyazaki au « Foreign Correspondents Club of Japan »,
*Clip de la chanson du film.
Dans « Ponyo sur la falaise » le réalisateur de « Mon voisin Totoro » nous entraîne avec brio dans le monde aquatique. Il nous raconte la charmante histoire d’une drôle de fillette poisson rouge qui se prend d’amitié et d’amour pour un humain, un petit garçon de 5 ans, Sosuke, qui lui sauve la vie et qui lui promet de la protéger.
Mais quelques détails nous viennent maintenant d’Einar Örn Benediktsson, l’ancien membre de Suggarcubes.
Lors d’une interview pour le magazine islandais Morgunbladid, il a révélé qu’il venait d’enregistrer un morceau pour Gorillaz à Londres. D’ailleurs, Mark E. Smith de The Fall avait également prêté sa voix pour ce titre.
« Je suis dans une chanson avec Mark E. Smith, a dit Benediktsson, il est le capitaine et je suis le perroquet ».
Au cours de cette interview, il a également déclaré que le nouvel album serait plus accessible et plus fun que les deux précédents. Le chanteur a en outre ajouté que Gorillaz mettrait en ligne un nouveau site internet en février et qu’un peu plus tard l’album lui-même serait lancé.
Pour terminer, l’Islandais a confirmé que Bobby Womack, Lou Reed et Barry Gibb serait également présents sur ce troisième album de Gorillaz. Ainsi, si on prend en compte toutes les rumeurs qui circulent, la liste des invités du groupe virtuel est bien longue. De La Soul, Kano, Mos Def, The Horrors, Waed Bouhassoun, Hypnotic Brass Ensemble, Omar Souleyman, et (peut-être) Amy Winehouse sont aussi cités comme collaborateurs.
En attendant plus de détails sur le projet, voici la démo d’un des morceaux qui devrait faire partie de la tracklist. Il s’agit de « Broken », le titre préféré de Damon Albarn :
« This Must Be It » est le nouvel extrait de « Junior », le troisième album du groupe norvégien Röyksopp. Le clip du morceau vient de tomber est c’est décalé à souhait !
La vidéo est réalisée par les Suédois Filip et Andreas Nilsson (ce dernier connu pour son travail pour The Knife ou encore Moby). Selon le groupe norvégien il s’agit d’« une histoire presque biblique qui se déroule dans un monde utopique des hippy tous nus ». Rien que ça !
Röyksopp – « This Must Be It »
A noter que cette petite bombe électronique est interprétée par Karin Dreidjer Andersson (aka Fever Ray), membre de The Knife. Ce nouveau single sera commercialisé à partir du 2 novembre prochain. Il sera accompagné de nombreux remixes de Thin White Duke, Rex The Dog, Apparat, Danton Eeprom, Florian Meindl, LehtMoJoe, Maxime Dangles, Moguai, Pete Herbert et The Bloody Sisters (TBS).
« Mary and Max. » fait partie de ces films qui ne peuvent pas vous laisser indifférents et qui vous marquent pour longtemps. C’est réaliste, c’est drôle, c’est émouvant et avant tout très humain.
Adam Elliot livre un véritable petit bijou d’animation en pâte à modeler qu’il a écrit et réalisé. Il a également conçu le design des personnages et l’architecture des lieux et il a en outre prêté sa voix à toute une palette de personnages secondaires.
Synopsis de « Mary et Max. »
Mary est une petit fille australienne de 8 ans sans amis et délaissées par ses parents. Elle décide alors de prendre un nom au hasard dans l’annuaire, pour avoir un correspondant aux Etats-Unis à qui elle pourrait se confier. Ce sera Max Horowitz, un homme de 44 ans, dépressif et lui aussi incompris. Les deux êtres vont s’apprivoiser malgré la distance et nouer une correspondance qui va durer plus de 20 ans.
Photos de « Mary et Max. »
Ce qui pourrait passé pour un film d’animation pour enfants est loin de la. Il est surtout pour les adultes. On y arrive complètement à oublier le film d’animation, la pâte à modeler et la technique. On s’embarque dans l’histoire et on y croit totalement. On rit beaucoup des situations, des drôles de questions, des personnages secondaires mais on pleure aussi, surtout lors du dénouement, bouleversant. Tout ça sublimé par une BO qui fait rêver ! Magnifique !
Sachez d’ailleurs que le personnage de Max est inspiré d’un « vrai » Max, correspondant du réalisateur Adam Elliot pendant plus de vingt ans. La création du film lui rend, en quelque sorte, hommage.
Fiche technique de « Mary et Max. »
Date de sortie : 30 Septembre 2009
Réalisé par Adam Elliot
Avec Toni Collette, Philip Seymour Hoffman, Eric Bana
Film australien.
Genre : Animation
Durée : 1h 32min.
Année de production : 2008
Titre original : Mary and Max
Distribué par Gaumont Distribution
Il ne se passe même pas une semaine sans que Thom York ne fasse parler de lui.
Cette fois c’est son « nouveau » groupe qui a fait l’actualité. Nous vous annoncions déjà que le leader de Radiohead s’est entouré de Flea (Red Hot Chili Peppers), de Joey Waronker (R.E.M. et Beck), de Mauro Refosco (Forro in the Dark) ainsi que de Nigel Godrich, pour jouer les morceaux de son premier album solo “The Eraser” ainsi que de nouvelles chansons.
Sachez que le groupe a fait ses « débuts » sur scène ce dimanche 4 et ce lundi 5 octobre à l’Orpheum Theater à Los Angeles.
Mais avant ces deux concerts, une « répétition publique » a eu lieu le 2 octobre à l’Echoplex de Los Angeles. Voici le tracklisting de la soirée où l’on peut notamment voir 4 chansons flambantes neuves interprétées par le chanteur en solo :
01 The Eraser
02 Analyse
03 The Clock
04 Black Swan
05 Skip Divided
06 Atoms for Peace
07 And It Rained All Night
08 Harrowdown Hill
09 Cymbal Rush
1er Rappel [Thom en solo]
10 Open the Floodgates
11 Lotus Flower
12 Skirting on the Surface
13 Judge, Jury, Executioner
2ème Rappel [le groupe]
14 Paperbag Writer
15 The Hollow Earth
16 Feeling Pulled Apart by Horses
Bien sûr, des centaines de vidéos filmées lors du concert à l’Echoplex ont fait depuis surface sur la toile magique. Nous vous proposons maintenant de découvrir les nouvelles chansons de Thom :
Une nouvelle série signée Aya Kanno, la mangaka de « L’empreinte du mal » et d' »Otomen » verra le jour en France.
Il s’agit de « Les derniers samouraïs » dont la sortie vient d’être annoncée par les éditions Delcourt.
Aya Kanno a créé, entre 2003 et 2005, quatre histoires sur Shinsengumi, un groupe de samouraïs, fervents défenseurs du shogunat. Au Japon, ces quatre nouvelles ont été publiées en deux recueils : « Hokuso shinsengumi » et « Kotetsu no Hana ». Pour la version française, Delcourt a décidé d’en faire une série en deux tomes intitulée « Les derniers samouraïs ».
Le premier volume – « Voyage au nord » – s’intéresse à des faits méconnus de l’histoire du Shinsengumi et comporte trois histoires courtes. Il verra le jour en février 2010.
Le seconde volume – « La fleur en acier gelée » – s’attarde sur le légendaire Okita Souji et forme un récit complet. Il sera publié en avril 2010.
Fiche technique
Auteur : Aya Kanno
Type : Shojo
Genre : Romance, Historique
Editeur VF : Delcourt
Editeur VO : Hakusensha
Prépublication : Hana to yume
Pays d’origine : Japon
C’est une première, le studio Ghibli a offert ses compétences à la production d’un jeu vidéo, à savoir « Ninokuni : The Another World ». Il s’agit d’un jeu de rôle sur Nintendo DS dans lequel vous incarnerez, Oliver, 13 ans tout juste orphelin.
Les maîtres de l’animation se sont prêtés à cet exercice inhabituel à l’invitation du studio Level 5. Ils ont ainsi réalisé l’intégralité des scènes animées du jeu durant plus de 10 mois. A noter que la bande originale du titre ne sera pas en reste puisqu’elle a été confiée à Joe Hisaishi, le compositeur attitré du studio.
La sortie de « Ninokuni : The Another World » est attendue pour 2010.
Pitch du jeu
Oliver est un jeune garçon énergique âgé de 13 ans vivant aux côtés de sa mère Arie dans la ville de Hotroit. Mais un jour, il perd sa mère bien aimée et le chagrin ne le quitte plus. De ses larmes vient la rencontre avec une créature féerique du nom de Shizuki qui lui révèle l’existence d’un royaume où il pourrait faire revivre sa défunte mère. Pour s’y rendre, elle lui confit un livre magique qui le plonge bientôt dans le mystérieux monde de Ni no Kuni. Là-bas, il découvre une terre verdoyante peuplée d’habitants qui lui semblent familiers…
Une bande-annonce a été diffusée à l’occasion du Tokyo Game Show :
Voici un petit film amateur qui a conquis les spectateurs et les gros studios et a prouvé que pour faire un bon cinéma il ne faut pas verser des millions !
« Paranormal Activity » est un film d’épouvante écrit, réalisé et monté par Oren Peli qui, armé d’une caméra HD, boucle le long-métrage en une semaine. Le budget : quelques 15 000 $. Pour autant le résultat est décrit par certains comme la meilleure ghost-story depuis « Poltergeist ».
Le film s’est déjà fait remarqué au Slamdance Film Festival (l’événement a lieu chaque année dans l’Utah, en même temps que le Festival du film de Sundance pour fournir ce que ses partisans considèrent comme une représentation plus fidèle du cinéma indépendant) où il a non seulement conquis les spectateurs mais aussi Dreamworks.
Début 2008 en effet, Dreamworks et Paramount avaient acheté les droits de « Paranormal Activity » et proposé à Peli de se charger de la nouvelle version. Ce qu’il accepta, non sans leur conseiller de faire quand même quelques projections-tests auparavant. « Mais le film a reçu un tel plébiscite qu’ils ont compris l’idiotie de vouloir remaker un faux-documentaire avec des acteurs inconnus » confiait récemment le producteur Steve Schneider de Room 101.
L’histoire est simple : Katie et Micah récemment installés dans une maison de banlieue réalise qu’elle est hantée. Une présence surnaturelle se manifeste principalement pendant la nuit et surtout quand ils dorment, ou tentent de dormir. Le jeune couple décide alors de filmer ce qui s’y passe afin d’en apporter la preuve. En voici les images…
Rien d’originel en terme de scénario, si on peut dire qu’il y a un scénario, mais « Paranormal Activity » est filmé d’un tel réalisme, épuré d’effets spéciaux des grandes productions, que le résultat donne de vrais frissons dans le dos. Les représentations et les procédés cinématographiques sont abandonnés au profit d’une approche caméra-vérité à la « Blair Witch ». Le jeu est remplacé par le non-jeu et ça semble drôlement efficace.
« Paranormal Activity » est sorti le 25 septembre 2009 dans un nombre de salles restreint aux Etats-Unis : dans les villes où il aura été réclamé par le biais de l’option « demand it » sur le site officiel !
En France, on sait d’ores et déjà qu’il sortira le 6 janvier prochain !
En attendant, voici la bande-annonce qui prend la forme d’une projection-test :
Bande-annonce de « Paranormal Activity »
Fiche technique de « Paranormal Activity »
Date de sortie : 06 Janvier 2010
Réalisé par Oren Peli
Avec Randy McDowell, Tim Piper, Katie Featherston
Film américain.
Genre : Fantastique, Thriller, Epouvante-horreur
Durée : 1h 39min.
Année de production : 2009
Distribué par Wild Bunch Distribution
Square Enix a profité du Tokyo Game Show pour nous dévoiler une bande-annonce de 7 minutes de FF XIII. Une vidéo captivante qui présente notamment les combats, la fonctionnalité Optima Change (qui permet de changer le rôle et compétences des alliés en temps réel) et de fusion des invocations. Serah, la petite amie de Snow, tient un rôle particulièrement dramatique dans l’aventure.
Et spécialement pour vous, voici le trailer sous-titré en anglais :
Final Fantasy XIII
Le nouvel opus de cette série Final Fantasy débarquera sur PS3 et XBOX 360, une grande première.
A noter que FF XIII sortira en bundle avec la PS3 Slim 250 Go dès le 17 décembre prochain au Japon. Et oui, vous avez bien lu, la PS3 Slim 250 Go est désormais une réalité. Sony a profité du TGS 2009 pour dévoiler son existence mais aussi pour précise qu’elle ne sera distribuée – du moins dans un premier temps – que dans le cadre de bundles en édition limitée. Dont le premier sera consacré à Final Fantasy XIII vendu au Japon au tarif de 41 600 yens (310 euros environ).
Certes, plusieurs des tubes de Ladytron ont fait partie de la bande-son de films, émissions télé et publicités. Mais les chansons du groupe sont, semble-t-il, surtout très appréciées par les créateurs de jeux vidéo. En voici la preuve :
« Fighting In Built Up Areas » et un remix de Sugar sont présents dans le jeu Need For Speed : Carbon « Destroy Everything You Touch » apparaît dans le jeu EA soccer game FIFA Coupe du Monde 06 « Runaway » est présent dans la bande originale du jeu FIFA 09 « Ghosts » fait partie de la bande son du jeu Need for Speed : Undercover et est également présent dans le jeu Les Sims 3.
Pour rappel, le groupe de musique électronique Ladytron a été créé en 1998 à Liverpool. Baptisée en référence à une chanson de Roxy Music, la formation est composée de deux Anglais : Daniel Hunt (clavier, boîte à rythmes, graphiste) et Reuben Wu Hunt (clavier, boîte à rythmes, designer) ; d’une Écossaise : Helen Marnie (chant, clavier) ; et d’une Bulgare : Mira Aroyo (chant, clavier).
Le groupe utilise beaucoup d’anciens synthétiseurs analogiques mais en concerts il y ajoute une guitare, une basse et une batterie. A noter que contrairement à beaucoup d’artistes électroniques, Ladytron joue sur scène du synthétiseur en direct et tâche de ne pas se servir de samples. Sachez que les paroles de ses chansons, souvent obscures, sont principalement constituées de bribes de la vie quotidienne et elles sont parfois écrites en bulgare par Mira Aroyo.
Quatre albums de Ladytron sont sortis à ce jours. « 604 » a vu le jour en 2001 et avait réjoui la critique, « Light & Magic », un an plus tard, leur a forgé d’une solide réputation. « Witching Hour » en 2005, a carrément bénéficié de hits mémorables tel « Destroy everything you touch » et le dernier, « Velocifero », en 2008, a prouvé la constance dans la qualité.
