Nous vous l’annoncions, le très bon manhwa de Hyung Min-Woo fait actuellement l’objet d’une adaptation hollywoodienne réalisée par Scott Charles Stewart (“Légion – L’Armée des anges”).
Le film s’éloigne pourtant de l’œuvre originale, le récit prenant ici place dans un monde déchiré par le conflit entre humains et vampires (ces derniers décidément très à la mode au cinéma en ce moment). Ivan Isaak, le héros de l’histoire, va ainsi partir le long du far-west en recherche de ces créatures à dents pointues qui ont kidnappé sa nièce.
Le long-métrage vient maintenant de pointer le bout de son nez par le biais d’un tout premier trailer qui, malheureusement, laisse présager le pire :
« Priest » – trailer
La sortie de « Priest » est annoncé pour le 16 mars 2011. Avec Paul Bettany (l’inquiétant albinos, membre de l’Opus Dei dans le “Da Vinci Code”) interprétant le prêtre chasseur de vampires et ses acolytes Cam Gigandet (le maléfique James de “Twilight 1 : Fascination”), Steven Meyer (alias Bill Compton dans “True Blood”), ainsi que Maggie Q (”Mission impossible 3″, “Die Hard 4″).
Ubisoft a profité de sa conférence de l’E3 2010 pour annoncer le retour de Rayman. Et, cerise sur le gâteau, Michel Ancel, le père du mythique personnage sans bras ni jambe, est aux commandes du projet.
Intitulé Rayman : Origins, ce nouvel opus se déroulera, comme son nom l’indique, peu après la ‘naissance’ du héros. Et quelle bonheur de retrouver Rayman dans un jeu rien qu’à lui ! Il reviendra bien entendu accompagné de son ami Globox, mais ne sera jamais enquiquiné par les Lapins Crétins trop occupés, de leur coté, par leur Retour vers le passé.
Rayman Origins, réalisé, selon l’éditeur, par seulement 5 personnes grâce au Ubi Art Framework (le nouvel outil de développement du studio français), nous proposera des graphismes en 2D à couper le souffle et une succession de niveaux beaux, colorés, fluides et bourrés de détails. La preuve dans ce tout premier trailer diffusé lors de l’E3 :
Rayman Origins – trailer
Notons que le titre sera uniquement destiné aux consoles virtuelles PS3 et Xbox 360, le tout en contenu épisodique : « Pour sortir cette année et parce que les gros jeux sont longs à faire et de fait, leur prix d’entrée reste important. Dans le cas des épisodes, le prix doit être proportionnel à la taille du jeu, pas question de prendre les gamers pour des loosers ! Les épisodes permettent aussi d’imaginer une saga plus longue et plus développée que sur un format classique. Ah oui, il y a une règle d’or à respecter : la taille de chaque épisode et sa rejouabilité doit être suffisamment importante pour rendre les joueurs comblés », ont justifié ce choix les développeurs d’Ubi Art.
Par contre, à l’occasion du Montpellier In Game, Michel Ancel a confirmé qu’il travaillait actuellement sur un opus 3D de Rayman sans pour autant donner plus de détails. Mais il y a fort à parier que la Nintendo 3DS entre dans ses plans 😉 .
Aucune date de sortie n’est annoncé pour l’instant pour Rayman Origins, mais on espère pouvoir profiter de son premier épisode dès cette année. En attendant, voici les premières images dévoilées :
Demain, 7 juin, ouvre ses portes le Festival International d’animation d’Annecy. Une édition 2010 qui s’annonce bien spéciale puisque le festival fête cette année ses 50 ans.
A l’occasion une multitude d’événements et une programmation très diversifiée : rétrospectives, expositions, invités exceptionnels, grands noms de l’animation, projections dans différentes salles de la ville et gratuitement sur écran géant en plein air…
Du 7 au 12 juin prochains, Annecy offrira une nouvelle fois une compétition internationale de films d’animation. A noter que le cinéma asiatique tient une place de choix dans la sélection officielle. Dans la catégorie des Longs-métrages, deux films japonais et un chinois sont ainsi présentés :
Longs-métrages en compétition « Fantastic Mr. Fox » de Wes Anderson (Etats-Unis)
« Metropia » de Tarik Saleh (Suède)
« Kerity la maison des contes » de Dominique Monfery (France, Italie)
« Piercing 1 » de Jian Liu (Chine)
–« One Piece Film : Strong World » de Munehisa Sakai (Toei Animation, Japon)
–« Summer Wars » de Mamoru Hosoda (Madhouse, Japon)
« Allez raconte ! » de Jean-Christophe Roger (France, Luxembourg)
Découvrez également les autres participant asiatiques :
Courts-métrages (sélection officielle)
– Hand Soap
– Je t’aime
– Love Mouse
– Playground
– Deux Pièces
Séries Tv (compétition officielle)
– Barnacle le loup
– Cheburashka Arere?
– Fuss Farm « It’s Too Big Outside the Farm »
– Hipira-kun
– Meat or Die
– Mojo Spy « We Can Do It! »
– Monk Little Dog
– MuMuHug « The Great Ice Race »
Courts-métrages (hors compétition)
– Amanatsu
– Hajimari
– Kaeru no Hako
– Le Noël de Komaneko « Un cadeau perdu »
– Meat
– Mom
– Mushiba Tetsudou
– My Friend Go-ra-ni
Films de fin d’étude (compétition officielle)
– Kungfu Bunny 3 – Counterattack
– Die Wahrheits – Quizshow
– The Visitor
– View
– Wakaranai buta
– Yubi wo nusunda onna
Clips
– Sour « Hibi No Neiro »
Pour plus de détails sur la programmation, rendez-vous sur le site officiel du festival.
Vivez une semaine hors du commun, faite de surprises, d’une programmation exceptionnelle, de belles rencontres, du pur bonheur ! Sept jours pour célébrer 50 ans d’animation. Découvrez le teaser du Festival International d’animation d’Annecy 2010, histoire de vous mettre l’eau à la bouche :
*** MàJ 13/05/2010 ***
La liste des films récompensés :
Longs métrages
– Cristal du long métrage : « Fantastic Mr. Fox », Wes Anderson – États-Unis
– Mention spéciale : « Kerity la Maison des contes », Dominique Monféry – France, Italie
– Prix du public : « Fantastic Mr. Fox », Wes Anderson – États-Unis
Courts métrages
– Cristal d’Annecy : « The Lost Thing », Andrew Ruhemann, Shaun Tan – Australie, Grande-Bretagne
– Prix spécial du jury : « Sinna mann » (Angry Man), Anita Killi – Norvège
– Prix « Jean-Luc Xiberras » de la première œuvre : « Jean-François », Tom Haugomat, Bruno Mangyoku – France
– Mention spéciale ex æquo : « Les Journaux de Lipsett » (Lipsett’s Diaries), Theodore Ushev – Canada
– Mention spéciale ex æquo : « Don’t Go », Turgut Akacik – Turquie
– Prix Sacem de la musique originale : « Love & Theft », Andreas Hykade – Allemagne
– Prix du public : « Sinna mann » (Angry Man), Anita Killi – Norvège
Films de télévision et de commande
– Cristal pour une production TV : « Der Kleine und das Biest » (Le Petit Garçon et le Monstre), Johannes Weiland, Uwe Heidschötter – Allemagne
– Prix spécial pour une série TV : Dragons et Princesses « Le garçon qui ne mentait jamais », Michel Ocelot – France
– Prix pour un spécial TV : « The Gruffalo », Jakob Schuh, Max Lang – Grande-Bretagne
– Prix du film éducatif, scientifique ou d’entreprise : « Giallo a Milano », Sergio Basso – Italie
– Prix du film publicitaire ou promotionnel : Harmonix « The Beatles : Rock Band », Pete Candeland – Grande-Bretagne, États-Unis
– Prix du meilleur vidéoclip : Sour « Hibi No Neiro » / « Tone of Everyday », Masashi Kawamura, Hal Kirkland, Magico Nakamura, Masayoshi Nakamura – Japon
Films de fin d’études
– Prix du meilleur film de fin d’études : « The Lighthouse Keeper », David François, Rony Hotin, Jérémie Moreau, Baptiste Rogron, Gaëlle Thierry, Maïlys Vallade – France (GOBELINS)
– Prix spécial du jury : « Sauvage », Paul Cabon – France
– Mention spéciale : « Lebensader », Angela Steffen – Allemagne
Fort de sa première expérience LittleBigPlanet nous revient complètement transformé et rajeuni. A peine annoncé, le jeu s’est dores et déjà doté d’un tout premier trailer et une fournée d’images. Bienvenus dans l’univers féérique des Sackboys !
LittleBigPlanet 2 – trailer
La licence LittleBigPlanet propose une réelle identité basée sur l’aspect communautaire. Fortement basé sur le multijoueur en ligne, ce jeu de plates-formes de Media Molecule laisse libre court à la création de niveaux. L’éditeur Sony signale que la suite proposera un moteur graphique amélioré, une nouvelle aventure scénaristique, ainsi que d’avantage d’objets destinés à la customisation de votre Sackboy.
La principale nouveauté de LittleBigPlanet 2 se matérialise dans la richesse du créateur de niveaux : « La seule limite cette fois-ci ce sera votre imagination » ont déclaré les développeurs.
Il sera désormais possible de créer des gameplay inédits afin d’orienter le jeu vers la course, le tir, voire même la cuisine. Il sera possible de créer des sackbots, à savoir des personnages gérés par l’intelligence artificielle, afin de les inclure dans les niveaux. Bien évidemment, il sera toujours possible de partager ses créations en ligne, ainsi que pratiquer ceux créés par la communauté. Bref, les mots d’ordre seront toujours et plus que jamais : Jouer, Créer et Partager.
LittleBigPlanet 2 reprend à la suite des évènements du premier opus :
Content qu’on ne lui demande plus rien avec ses premiers exploits, tout va pour le mieux pour Sackboy… jusqu’à ce qu’une sorte d’aspirateur géant venu d’une autre dimension et de l’hyper-espace ne débarque dans le ciel et n’aspire Sackboy dans ses entrailles sentant le renfermé. Beurk !
Heureusement pour lui, un mec tout gentil, appelé Larry Da Vinci, intervient et vient le sauver des malsaines aspirations du ‘Suceur’. Mais ce que l’on ne sait pas, c’est que Da Vinci fait partie de ‘L’Allianc’», un groupe semi-organisé et quasi-secret en charge de détruire Le Suceur avant qu’il ne le fasse avec tout le Cosmos.
LittleBigPlanet 2 arrivera cette année sur PS3. GameStop, le plus grand revendeur de jeux vidéo au monde, a déjà listé sur son site internet le titre. Il sera donc disponible le 23 novembre 2010. A noter tout de même qu’il n’y a rien d’officiel dans cette information, et nous attendrons un communiqué de Sony pour nous avancer un peu plus.
En deux petites semaines, le court-métrage « Pixels » a fait le tour de la toile. Elle nous montre une ville de New York prise à l’assaut par des milliers de pixels multicolores. De Space Invaders à Donkey Kong, en passant par Tetris, Pac-Man et Bomberman, les grands classiques vidéo-ludiques sont revisités. Le tout porté par la chanson « L.A. Trumpets » du groupe Naïve New Beaters, extraite de l’album Wallace.
Cet hommage au « retrogaming » est dû à Patrick Jean, un jeune réalisateur belge qui explique que « Pixels » devait à la base devenir clip. Mais il prend un tel plaisir à « mélanger deux univers qui ne collent pas ensemble » qu’au final il décide d’en faire un véritable court-métrage. Le résultat est époustouflant. A tel point que les studios d’animation américains auraient pris contact avec le petit belge pour pousser l’expérience cinématographique un peu plus loin…
Tout commence avec un vieux téléviseur que l’on met à la poubelle…
Machine Head est créé par les guitaristes Robb Flynn (ex-Violence) et Logan Mader ainsi que le bassiste Adam Duce, en 1992 à Oakland, en Californie. Après l’arrivée du batteur Chris Kontos, le groupe sort ‘Burn My Eyes’, succès incroyable, l’album devient très vite culte. La formation tourne alors énormément, rythme qui ne convient pas à Chris Kontos viré en 1995 et remplacé par Dave McClain (ex-Sacred Reich).
L’année 1997 voit l’arrivé de ‘The More Things Change’, lui aussi un succès. Logan Mader quitte alors le groupe en 1998 et sera remplacé par Ahrue Luster. En 1999 Machine Head sort ‘The Burning Red’, boudé par beaucoup de fans des premières heures car cet album est soit disant trop axé Néo Metal. En 2001, ‘Supercharger’ (premier disque enregistré sans changement de line-up !) n’arrangera pas les choses et ne se vendra qu’à 250 000 exemplaires.
Arrivé en fin de contrat avec Roadrunner Records et maintenant à trois après le départ de Ahrue Luster pour divergence musicale, l’avenir ne semble pas au mieux pour Robb et sa bande. Le label ne les resigne pas et le groupe tente d’en démarcher de nouveaux sans succès. Ils enregistrent un morceau ‘radio friendly’ mais sont rejeté des maisons de disques également. La formation décide alors de se reprendre en main et fait venir dans ses rangs Phil Demmel, ancien comparse de Robb Flynn lors de son expérience avec Violence.
Machine Head arrive à convaincre Roadrunner Europe et part en studio enregistrer ‘Through The Ashes Of Empires’. Sorti dans le monde entier en 2003 (et précédé par un live : ‘Hellalive’) le disque est un retour aux sources salvateur, salué par la critique et par les fans considérant que le groupe revient de loin. L’album sortira aux USA quelques mois après sa sortie en Europe et y fera le meilleur démarrage de la carrière du groupe.
En 2005 la formation sort son premier DVD ‘Elegies’ enregistré à la Brixton Academy de Londres. En 2007, Machine Head livre ‘The Blackening’ et là c’est la consécration. Robb Flynn et ses comparses réussissent un véritable retour en grâce (déjà amorcé par le précédent album) tant auprès des fans que de la presse.
Désormais il ne reste plus qu’attendre leur nouvelle bombe musicale !
Décidément, 2010 marquera le grand retour du Nu Metal sur le devant de la scène. Nous vous avions déjà présenté les nouveaux projets de KoЯn, Soulfly, Serj Tankian (System of a Down), Limp Bizkit ou encore Linkin Park. Maintenant c’est au tour de Deftones de refaire parler de lui.
Les californiens de Sacramento nous reviennent avec leur sixième album studio Diamond Eyes, qui sortira dans les bacs le 4 mai prochain.
Rappelons qu’en novembre 2008, le bassiste du groupe, Chi Cheng, fut plongé dans le coma à la suite d’un grave accident de voiture. Du coup, la sortie de l’album Eros fut définitivement reportée à une date indéterminée, au profit de ce Diamond Eyes.
Mais point de surprise concernant nos compagnons, leur marque de fabrication sera toujours la même. Produit par Nick Raskulinecz, le nouvel opus de Deftones « contiendra des morceaux lourds comme sur les premiers albums, et d’autres plus expérimentaux », a expliqué Chino Moreno. Quant aux paroles, il a voulu des textes plus positifs, plus fantastiques, « dans la lignée de ceux de White Pony ».
Nous y retrouverons donc Stephen Carpenter à la guitare, Abe Cunningham à la batterie, Frank Delgado au clavier et aux platines, Sergio Vega, qui remplace Chi Cheng, à la basse et bien sûr la voix si reconnaissable de Chino Moreno.
Tracklisting de Diamond Eyes
1. « Diamond Eyes »
2. « Royal »
3. « CMND/CTRL »
4. « You’ve Seen the Butcher »
5. « Beauty School »
6. « Prince »
7. « Rocket Skates »
8. « Sextape »
9. « Risk »
10. « 976–EVIL »
11. « This Place Is Death »
Le magazine anglais Metal Hammer qui a déjà pu écouter Diamond Eyes décrit l’album comme « plus heavy que Saturday Night Wrist et très influencé par Around The Fur et White Pony » (pour plus de détails lire son track-by-track guide). Du grand Deftones en perspective donc…
Au fait, on vous laisse juger par vous-mêmes. Les clips des deux premiers extraits de Diamond Eyes sont désormais disponibles :
Deftones sera en tournée au printemps pour promouvoir la sortie de ce nouvel album. En Europe, le groupe américain sera notamment de passage à l’Ancienne Belgique à Bruxelles le 15 juin, au Hellfest le 18 juin et au festival Rock A Field au Luxembourg le 27 juin.
Pour finir, quelques nouvelles concernant l’état de santé de Chi Cheng. Il est toujours hospitalisé mais sort petit à petit du coma. Après avoir réussi à agripper les barres de sécurité de son lit en fin d’année 2009, le bassiste de Deftones peut maintenant lever ses bras et ses jambes grâce à la thérapie qu’il a débuter récemment. Mieux encore, il a même prononcé « Maman » en début d’année.
Le quatrième film tiré de la série animée « Naruto Shippuden », soit le septième film de la franchise « Naruto », se précise. Le site officiel du projet, sous-titré « The Lost Tower » (La Tour Perdue), propose d’ores et déjà le tout premier teaser.
Dans cette nouvelle aventure notre jeune ninja va remonter le temps et rencontrer un personnage crucial de son passé (*SPOILER)…
« Naruto Shippuden : The Lost Tower » – teaser
Produit une nouvelle fois au sein du Studio Pierrot, « Naruto Shippuden : The Lost Tower » est réalisé par Masahiko Murata qui s’était déjà occupé du film « Naruto Shippuden : La Flamme de la Volonté ». Junki Takegami est en charge du scénario et Tetsuya Nishio est responsable du chara design. Rappelons que tous les deux ont déjà été présents sur les trois précédents film et ainsi que sur la série « Naruto Shippuden ».
« Naruto Shippuden : The Lost Tower » sortira en salle le 31 juillet 2010 au Japon.
Equipe du projet
Œuvre originale : Masashi Kishimoto
Réalisateur : Masahiko Murata
Scénariste : Junki Takegami
Chara designer : Tetsuya Nishio
Musique : Yasuharu Takanashi
Studio : Studio Pierrot
*SPOILER – Naruto va rencontrer son père Minato Namikaze qui est le quatrième Hokage de Konoha.
On en parle depuis un bout de temps déjà, un nouveau « Conan, le barbare » est mis en route. Produit par Nu Images, Lionsgate, Millenium Films et Paradox Entertainment le tournage de ce remake a débuté la semaine dernière en Bulgarie.
La réalisation est confiée à Marcus Nispel, à qui l’on doit « Pathfinder » et « Vendredi 13 » (qui n’a pas vraiment convaincu la critique et le public). Inspiré de l’œuvre de Robert E. Howard, le scénario a été écrit par Thomas Dean Donnelly, Joshua Oppenheimer, Sean Hood et Andrew Lobel. Le film suivra les péripéties du héros alors qu’il cherchera à venger le meurtre de son père et le massacre de son village.
Côté casting, Jason Momoa, alias Ronon Dex dans « Stargate Atlantis », entrera dans la peau du célèbre barbare et aura la lourde tâche de faire oublier l’inoubliable Arnold Schwarzenegger. Stephen Lang, qui après avoir été le méchant d’« Avatar », y deviendra encore plus méchant dans le rôle du terrible Khala Singh. Saïd Taghmaoui, le plus international de nos acteurs français, incarnera le leader d’un groupe de voleurs qui sera secouru par Conan et se proposera donc de l’aider. Rose McGowan, alias Paige Matthews dans la série « Charmed », sera une maléfique sorcière guerrière (difficile de ne pas penser au personnage de Red Sonja). Ron Perlman, génial Hellboy, ou encore chef d’un gang de bikers dans « Sons of Anarchy », prêtera ses traits au père du Cimmérien. Rachel Nichols, alias Scarlett dans « GI Joe : Le réveil du Cobra » sera une servante experte en arts martiaux dont notre héros va tomber amoureux.
Là franchement, on ne sait pas trop quoi penser de ce remake de « Conan, le barbare »… Un Oscar en perspective 😉 ? Le verdict au courant 2011.
« Valleys of Neptune », le nouvel album de Jimi Hendrix vient de sortir le 8 mars dernier. Quarante ans après la mort du célèbre guitariste, sa musique elle est bien vivante !
Annoncé comme un disque-évènement contenant du matériel studio inédit, l’opus propose 12 morceaux au total et une heure de musique. Il s’agit pour autant d’une compilation de différentes séances de travail jamais publiées officiellement mais déjà connues des fans purs et durs grâce aux parutions pirates. Notons tout de même que l’album contient à proprement parler deux véritables inédits : Valleys of Neptune et Crying Blue Rain. Des autres 10 titres proposés, une partie sont des répétitions pour le concert du Royal Albert Hall de Londres de février 1969 et le reste date du printemps 1969, à New York. Du coup, force est de constater que les morceaux sonnent souvent comme des compositions à développer.
Quoi qu’il en soit, le vrai plus de « Valleys of Neptune » est sa qualité sonore, remarquable, grâce aux soins d’Eddie Kramer, ingénieur du son mythique des albums originaux d’Hendrix dès 1967, qui a entièrement remasterisé le matériel présent sur ce disque.
Tracklist de « Valleys of Neptune »
1.Stone Free
Enregistré les 7, 9, 14 avril et le 17 mai 1969 à Record Plant, New York
Vocal, Guitare : Jimi Hendrix
Basse : Billy Cox
Batterie : Mitch Mitchell
Backing Vocals : Roger Chapman, Andy Fairweather Low
2.Valleys Of Neptune
Enregistré le 23 septembre 1969 et 15 mai 1970 à Record Plant, New York
Chant, Guitare : Jimi Hendrix
Batterie : Mitch Mitchell
Basse : Billy Cox
Percussion : Juma Sultan
3.Bleeding Heart
Enregistré le 24 avril 1969 à Record Plant, New York
Chant, Guitare : Jimi Hendrix
Basse : Billy Cox
Batterie : Rocky Isaac
Tambourine: Chris Grimes
Maracas : Al Marks
4.Hear My Train A Comin’
Enregistré le 7 avril 1969 à Record Plant, New York
Vocal, Guitare : Jimi Hendrix
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
5.Mr. Bad Luck
Enregistré le 5 mai 1967 à Olympic Studios, Londres
Enregistrement de la basse additionnelle et de la batterie le 5 juin 1987 à Air Studios, Londres
Vocal, Guitare : Jimi Hendrix
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
6.Sunshine Of Your Love
Enregistré le 16 février 1969 à Olympic Studios, Londres
Guitare : Jimi Hendrix
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
Percussion : Rocki Dzidzornu
7.Lover Man
Enregistré le 16 février 1969 à Olympic Studios, Londres
Chant, Guitare: Jimi Hendrix
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
8.Ships Passing Through The Night
Enregistré le 14 avril 1969 à Record Plant, New York
Guitare, chant : Jimi Hendrix
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
9.Fire
Enregistré le 17 février 1969 à Olympic Studios, Londres
Chant, Guitare : Jimi Hendrix
Basse, Backing Vocal : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
10.Red House
Enregistré le 17 février 1696 à Olympic Studios, Londres
Chant, Guitare : Jimi Hendrix
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
11.Lullaby For The Summer
Enregistré le 7 avril 1969 à Record Plant, New York
Mixé par Eddie Kramer
Guitare : Jimi Hendrix
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
12.Crying Blue Rain
Enregistré le 16 février 1969 à Olympic Studios, Londres
Enregistrement de la basse additionnelle et de la batterie le 5 juin 1987 à Air Studios, Londres
Chant, Guitare : Jimi Hendrix
Percussion : Rocki Dzidzornu
Basse : Noel Redding
Batterie : Mitch Mitchell
Jimi Hendrix – Valleys of Neptune
« Valleys of Neptune » est la première salve d’une série de rééditions des enregistrements de Jimi Hendrix pour marquer le 40e anniversaire de sa mort, le 18 septembre 1970. Notons que ses disques des années 60 seront de nouveau publiés dans une édition de luxe. Un DVD contenant des interviews des anciens membres de groupes du guitariste/chanteur, du producteur Chas Chandler et de Eddie Kramer va également sortir.
Il est même question d’un Rock Band Jimi Hendrix. Du moins c’est ce qui a annoncé Janie Hendrix, la demi-sœur du guitariste. Certes, Harmonix, développeur de la franchise musicale Rock Band, a nuancé l’information en précisant que la société réfléchit encore à lui dédier un jeu vidéo où à enrichir les playlists des opus déjà existants. Mais une chose, le studio négocie effectivement l’arrivée de nouveaux titres de Jimi Hendrix.
