Les premiers groupes présents à l’édition 2008 du Festival de Dour viennent d’être confirmés !

Voici donc le premier programme pour Dour 2008 :

GOGOL BORDELLO
WOVEN HAND
THE FALL
QUIT YOUR DAYJOB
BLITZEN TRAPPER
MEAT PUPPETS
NEBULA
ALPHA BLONDY AND THE SOLAR SYSTEM
STEEL PULSE
SOIL & PIMP SESSIONS
LIFE OF AGONY
AGNOSTIC FRONT
HEAVEN SHALL BURN
DEATH BY STEREO
SUB FOCUS
SHY FX
DREADZONE
DIGITAL MYSTIZ, LOEFAH AND MC SGT POKES

Ne manquez pas cette édition spéciale “anniversaire des 20ans du festival de Dour” !
Le festival durera 4 jours, du jeudi 17 au dimanche 20 juillet 2008

Tickets, infos et réservations sur le site officiel :
www.dourfestival.be + tickets.dourfestival.be

Je vous tiendrais au courant régulièrement des nouveaux noms ;).

Première affiche du programme du festival de Dour 2008

Avis aux fans de comics, le DVD et le Blu-Ray du film d’animation “La Ligue des Justiciers - La Nouvelle Frontière” vient tout juste de sortir aux Etats-Unis.

On retrouve les piliers de la Justice Society of America (JSA) au grand complet, avec Superman, Batman, Wonder Woman, Green Lantern, Flash et J’onn J’onzz (Martian Manhunter) de retour pour de nouvelles aventures. La réalisation a été confiée à Bruce Timm (le papa de la série animée Batman), le scénario est signé Stan Berkowitz et le style graphique est celui de Darwyn Cooke, dessinateur de la revue Justice League : The New Frontier dont est tiré le film. Le concept de la ligue est de réunir les héros les plus emblématiques de DC Comics et de les unir pour lutter contre les pires dangers pour la Terre (extraterrestre, super méchants…). Le scénario du film est basé sur la création de la ligue, un retour aux sources donc.

La bande annonce de Justice LEague - The New Frontier :

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Le film est sorti directement à la case vidéo (DVD, Blu-Ray et HD DVD) au prix de 17 dollars (11,50€) en DVD et 20 dollars (13.50 €) pour la version Blu-Ray où vous pourrez vous délecter des voix de David Boreanaz ou encore de Brooke Shield pour le doublage… si tant est que vous maitrisiez la langue de shakespeare. En effet, au grand dam des fans de DC en Europe, aucune version française n’est prévue pour l’instant et la version Blu-Ray ne propose que l’anglais et le portugais comme langue. Dommage…

Si vous êtes quand même motivé par l’import, sachez qu’il existe deux versions : Version simple et double disque. La version double comprend un DVD bonus avec un documentaire sur les 47 ans d’existence de la ligue de Justice d’Amérique.

Visuels du film :

Petit historique sur la Justice League

La ligue a vu le jour en 1960 dans la revue The Brave and the Bold avant d’avoir quelques mois après sa propre revue intitulée Justice League of America. Avec près de 261 numéro, la revue a aligné les parutions jusqu’en 1987. A cette époque, le comics a du plomb dans l’aile et la Ligue des Justiciers d’Amérique est alors remplacée.. par la Ligue des Justiciers. La sauce ne prend toujours pas et DC Comics essaie de relancer périodiquement la série en changeant le nom (comme si ça avait un impact…)

On a donc eu droit Justice League International (dès le tome 7 en 1987), Justice League America (en 1989) et même Justice League Europe. A court d’idée, DC Comics lance une saga désastreuse sur la mort de Superman. En 1997,avec Justice League, le tandem Grant Morrison et Howard Porter reviennent aux fondamentaux (les héros classiques de la ligue tel que Batman, Green Lantern, Superman ou Wonder Woman) et parviennent enfin à faire re-décoller la série. Les spinoffs s’enchaine par la suite. Le dernier en date, Justice League : The New Frontier est actuellement édité depuis 2004. Il est dessiné par Darwyn Cooke avec Dave Steward au scénario.

Fiche Technique

Titre original : Justice League : New Frontier
Date de sortie : 26 février 2008
Format : DVD | Blu-Ray

Réalisation : Bruce Timm
Scénario : Stan Berkowitz
Dessin : Darwyn Cooke

Qu’est ce qu’un écran 3D ? Aujourd’hui, ce n’est pas encore un objet magique qui affiche un hologramme (qui dit: “Help me Obi-wan Kenobi !”), mais un écran plat qui envoie deux images différentes, une par oeil.

Il s’agit en effet de la technique ancestrale du cinéma 3D avec les lunettes 3D. Le principe est simple, à bases d’image polarisées. Je vais expliquer ce que c’est sans être technique (les scientifiques, bouchez-vous les oreilles).
Une image polarisée est une image à demi invisible. Mais nous on voit l’image normalement. Par contre si on regarde à travers un verre (enfin, plastoc) polarisant, les objets demi-invisibles ne sont pas visibles du tout. Ce qui ne veut pas dire qu’ils sont transparents bien sûr, mais tout noir.
Donc un cinéma 3D, il projete sur le même écran deux films différents, chacun avec sa propre polarisation : l’un montre ce que l’oeil gauche doit voir et est invisible à travers le verre droit de votre paire de lunettes. L’autre montre ce que l’oeil droit doit voir et est invisible à travers le verre gauche.
Quand vous enlevez les lunettes, vous voyez deux films l’un sur l’autre, mais qui se ressemblent beaucoup (parce que vos deux yeux voient presque la même chose quand même, faut pas déconner).

Vous avez compris ? Interro demain.

Il suffit donc de lunettes pourries et d’un écran super balèze pour afficher deux films en même temps, polarisant différemment une image sur deux, et paf, les objets ressortent de l’écran comme par magie.

Et là où c’est épatant, c’est que cette technologie peut aussi servir à autre chose que de la 3D ! Réfléchissez un peu… on affiche deux films en même temps, et avec un filtre adéquat on voit celui qu’on veut !
Une démo a été faite avec une TV 3D Samsung, affichant un jeu de course, avec la technologie Texas Instrument’s Duel View.
En fait, chaque joueur a la télé pour lui tout seul ! Au lieu de couper l’écran en deux comme on fait depuis toujours, il suffit de montrer à chaque polarisation ce que le joueur veut bien voir sur ses lunettes. Evidemment, pour les compères qui veulent regarder aussi, s’ils n’ont pas de lunettes ils verront deux films en même temps l’un sur l’autre, ce qui fera un sacré bouilli dans un jeu de course…

En tout cas, cela donne des idées intéressantes de ce qu’on peut faire avec un écran polarisé. La Dual Screen de Nintendo ne sera bientôt plus seule à l’être…

“L Change the World”, 3ème film live de la série “Death Note”, vient de sortir au Japon !
Les fans du mystérieux “L” qui estimaient que la série Death Note était un peu ingrate avec leur héros vont être servi avec ce SpinOff !
“L change the World” raconte une histoire indépendante de la série “Death Note”. L’histoire de “L Change the World” se situe vers le milieu de la série Death Note ;).

L’HISTOIRE DE “L CHANGE THE WORLD”
Dans cette histoire, L est engagé pour sauver l’humanité d’un virus mortel qui a annihilé un village Thaïlandais, tuant au passage son ami F.
Ses adversaires sont “K” ainsi qu’un groupe de terroriste écologistes voulant purifier le monde de ses excès et de sa surpopulation grâce au virus mortel.
L est aidé dans sa mission par deux jeunes enfants - un garçon parlant anglais qui est le seul survivant du village Thaïlandais ravagé, et une écolière japonaise qui est l’enfant du professeur qui a développé l’antidote du virus.

Le film live “L Change the World” est sorti au japon le 9 février 2008.
Pour l’instant aucune sortie n’a été annoncée pour les US et l’Europe.

Le mystérieux et extrêmement intelligent “L”, enquêteur surdoué de la série Death Note qui poursuit l’insaisissable Kira !

Après le déroutant “Digital Shades” (2007) Anthony Gonzalez et M83 repartent à l’attaque avec un nouvel album : “Saturdays = Youth” !
Le nouvel opus du groupe originaire d’Antibes - aujourd’hui internationalement connu - sortira en magasins le 14 avril 2008.
Le nouveau single “Couleurs” est téléchargeable à partir du 25 février 2008 sur tous les “magasins en ligne” !
Vous pouvez l’écouter sur la page myspace de M83 : www.myspace.com/m83

Anthony Gonzales en “Fashion Victim ténébreuse”. Ca change de sa période “autiste bouboule”

Pour ceux qui ne connaissent pas M83, il faut avant tout savoir que l’empreinte du cinéma est impressionnante dans leurs compositions !
M83 est un groupe faisant des musiques à la fois planantes et rythmées, qui souvent sans paroles racontent des histoires. Ce n’est pas un hasard si les musiques de M83 ont servi dans des BO de films, séries et spots publicitaires !
M83 utilise beaucoup de claviers, de nappes de sons distordus, de bruitages, de voix de films.
Leur style est dans la pure lignée des Shoegazers de “My Bloody Valentine” et “Cocteau Twins”, en plus modernes et avec moins de guitares.
Le groupe M83 a été formé en 2001 à Antibes par Anthony Gonzales et Nicolas Fromageau. Après les 2 premiers albums “M83″ et “Dead cities, Red Seas and Lost Ghosts”, Anthony Gonzales se sépare de Nicolas Fromageau et continue seul l’aventure M83 en sortant le très rock “Before the Dawn Heals Us”.

Ce nouvel album promet cependant d’être assez différent des précédents. Plus Old School, plus “années 80″.
Les fans de Shoegazing risque d’être déçus… le génial Anthony Gonzales aurait-il perdu son inspiration en perdant ses kilos en trop ?
Nous verrons ça très bientot !

Anthony Gonzalez, grand artiste baignant dans la lumière.

Chansons de “Saturdays = Youth”:

01 You, Appearing
02 Kim & Jessie
03 Skin of the Night
04 Graveyard Girl
05 Couleurs
06 Up!
07 We Own the Sky
08 Highway of Endless Dreams
09 Too Late
10 Dark Moves of Love
11 Midnight Souls Still Remain

Discographie de M83

* M83 (2001)
* Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts (2003)
* Before the Dawn Heals Us (2005)
* Digital Shades Volume 1 (2007)
* Saturdays = Youth (2008)

Les extraordinaires “Crevette d’acier” vont bientot passer en concert pas loin de chez vous !
Et même si c’est un peu loin, déplacez-vous, ça vaut le détour !!! PLus d’infos sur le groupe dans cet article. ou bien sur le site officiel : www.crevettedacier.com/

Toutes les dates ci-dessous ;).

14 mars 2008
Festival Chant de mars - Lyon

18 mars 2008
La Maroquinerie (zlot en 1ere partie) - Paris

30 mars 2008
La Maroquinerie (1ère partie Batlik) - Paris

1 avr. 2008
le FoRuM - Argence (14)

3 avr. 2008
Salle des Fêtes - Aunay sur Odon (14)

4 avr. 2008
salle Robert Métaire - Thury-Harcourt (14)

5 avr. 2008
Salle des Fêtes - Evrecy (14)

8 avr. 2008
Salle des Fêtes - Le Mollay Littry (14)

9 avr. 2008
Salle Léo Ferré – Douvres la délivrande (14)

11 avr. 2008
Théatre - Tournon (07)

12 avr. 2008
La Bobine - Grenoble (38)

18 avr. 2008
Théatre - Crevette + Blerots de Ravel - Corbeilles Essones (91)

C’est avec un petit mois de retard avec la France que le dernier film des frères Coen a débarqué en Belgique. Après un Lady Killers un peu léger, j’avais fait l’impasse sur leur comédie “Intolérable Cruauté”. C’est donc avec une grande curiosité que j’ai pu voir No Country for Old Men, adaptation du livre éponyme de Cormac McCarthy.

En plein désert texan, Llewelyn Moss découvre par hasard des cadavres. Une transaction qui a mal tourné entre trafiquant de drogue mexicain et voilà notre héros qui ramène chez lui un petit pactole de 2 millions de dollars. Mais cette somme attise les convoitises. La mafia lui jette aux trousses un tueur psychopathe, Anton Chigurh alors que les mexicains sont bien décidés aussi à récupérer l’argent.

Llewelyn Moss en mauvaise posture

Dès les premiers plans, on s’en prend plein les yeux. Le duo Coen maitrise à la perfection la réalisation, magnifié par le boulot de Roger Deakins, leur directeur de la photographie attitré. L’ouest américain, mille fois filmé, est d’une beauté à couper le souffle, mélange de solitude, de sauvagerie et de liberté. Puis survient le premier meurtre, une scène de strangulation particulièrement dure, plan séquence sur le corps qui se débat et le regard fou du meurtrier. Les thèmes du film sont donnés : la violence du monde et sa bestialité primaire.

L’acteur espagnol Javier Bardem (Jambon Jambon, Collateral…) campe un tueur implacable, machine à tuer quasi incontrôlable à l’efficacité redoutable. Sa manière de tuer, avec un appareil pour abattre le bétail, pourrait conférer au grotesque voire au rire, heureusement, le film ne cherche pas à titiller cette fibre à outrance, et quand il le fait, c’est dans la pure tradition de l’humour à froid du film noir. Le premier rôle est tenu par Josh Brolin (le veilleur de nuit, Grindhouse…) qui y joue le rôle d’un ouvrier qui tombe un valise plein de fric. A l’instar du personnage de Anton Chigurh, on le sens assez lointain du spectateur, plus occupé à survivre qu’à éprouver un quelconque sentiment humain. Tommy Lee Jones émerge peu à peu du film, vieux shérif blasé qui préfère rester loin des problèmes qui le dépassent. Car finalement, au delà du jeu du chat et de la souris mortel, le film veut traiter avant tout de la violence inhérente à l’humanité. Le film offre une vision primitive et profondément machiste du monde (les hommes s’entretuent, les vieux et les femmes comptent les morts) mais évite l’écueil de la morale lourde. Dès que Tommy Lee Jones commence à se lamenter sur “le monde est fou, c’était mieux avant”, on le stoppe tout de suite en lui expliquant que la vie a toujours été violente.

Tommy Lee Jones, vieux policier perdu

La beauté de l’image et la réalisation parfaite nous livrent un chassé croisé haletant, plein d’ingéniosité, de violences et de suspense. Pour autant, No Country for Old Men n’est pas exempt de défaut. Une fois la chasse à l’homme mis de coté, le film se perd dans les réflexions du vieil homme Tommy Lee Jones. C’est un peu comme si, arrivé à la fin de la narration, on se rappelait que le film devait parler des vieux largués dans un monde qui évolue malgré eux. S’ensuit près de 20 minutes de film brouillon et un finish complètement hors sujet. Du coup, une fois la lumière revenue dans la salle de cinéma, on se retrouve avec la frustration du travail inachevé. Dommage, le sans faute n’était pourtant pas loin…

Des visuels :

Fiche Technique

Titre original : No Country for Old Men
Titre français : Non, ce pays n’est pas pour le vieil homme
Date de sortie en France : 23 janvier 2008

Réalisateur : Joel Coen & Ethan Coen

Casting

Sheriff Bell : Tommy Lee Jones
Anton Chigurh : Javier Bardem
Llewelyn Moss : Josh Brolin
Carson Wells : Woody Harrelson
Carla Jean : Kelly MacDonald
Wendell : Garret Dillahunt

Après 7 tomes d’absence, Sasuke fait son grand come-back dans la série Naruto !
Pour faire simple, pour ceux qui ont vu les anime Naruto Shippuden, le tome 34 de Naruto termine 20 pages après le “spoiler” qui inaugure la nouvelle saison :).

Voici le résumé officiel des éditions Kana :
“Nos compagnons atteignent enfin le repaire d’Orochimaru !
Ils y retrouvent Saï, qui entre-temps a réfléchi à ses conversations avec Naruto et a choisi de réintégrer l’unité Kakashi.
Voilà maintenant Naruto et Sakura sur le point de revoir Sasuke après deux années de traque intense !! ”

Même si le tome 32 était vraiment minable, le tome 34 est le plus mauvais de toute la série Naruto.
On s’y ennuit ferme. Au lieu des combats épiques des 2 tomes précédents, on a droit a des séances de psychologie inter-personnages d’une lourdeur affligeante.
Et LE PIRE dans tout ça, c’est que l’histoire continue de ralentir !
Ca fait plusieurs tomes où il ne se passe quasiment rien… ou qu’à chaque fois qu’il se passe quelque chose, le dénouement se termine sur un Status-quo qui n’influe pas sur la suite de l’histoire.
Bref, on a l’impression de lire des fillers d’une qualité très moyenne.

Mon coté collectionneur maladif me poussera à continuer d’empiler les Naruto dans ma bibliothèque… mais quand même :).
Vivement la sortie en mars de Uzumaki Chronicles 2 sur PS2 :). Comment ça le jeu est pire que tout ?

Troy

La couverture de l’édition française de Naruto, Tome 34.

Il en fallait, voici un article sur le jeu le plus attendu de la Wii.
Super Smash Bros: Brawl est déjà sorti au japon, et toutes les unités se sont faites achetées en quelques jours. Explosion.

Ce jeu qui a un opus par console de salon depuis la Nintendo 64, rassemble tous les personnages mythiques de Nintendo pour qu’ils se tapent joyeusement sur la gueule.
Avec la version Wii les personnages se diversifient au point d’avoir Sonic lui même ! Et ce n’est pas avec le jeu “Mario et Sonic aux jeux olympiques” (une référence subtile au dernier Astérix, qui se fait descendre par tout le monde ?) qu’on allait étancher notre soif de faire combattre Sonic et Mario, revivant les grand moments de Sega contre Nintendo…

Voici la première pub sortie il y a déjà un an :

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On pourra jouer avec toutes sortes de manettes: les wiimotes, les manettes gamecube, les manettes blanches de Wii, etc… Pas d’inquiétude donc pour les gens comme moi qui ont 4 manettes NGC et peu de wiimotes, et qui se demandaient si le jeu serai jouable avec une télécommande.

Parmis les étranges nouveaux, nous aurons un “dresseur pokémon”, sous-sacha qui restera hors de l’action. On bougera alors trois pokémons possible : Carapuce, Bulbizare et le terrible Dracofeu.

…Mais je ne vais pas vous faire la liste des personnages. Je vous parlerai de ceux qui m’intéressent.

Commençons simple avec Mario qui se prends pour les Daltons, et son evil alter égo, Wario

Donc Sonic, il vient avec ses niveaux (cf plus bas) et ses amis (que dans l’intro j’imagine). Comme vous le voyez, Sonic n’a peur ni de Mario, ni de Link ! Prends ça Mario ! Ah bas la NES, la Master System était mieux !

Nouveau venu, Solid Snake, le dieu de l’infiltration. Regardez comme il défonce avec ses jambes ces… desserts géants…

Continuons avec Samus, qui a enfin décidé de faire remarquer au public que c’était une fille, histoire de gagner +999 en popularité. Et notez la subtile attaque qu’elle s’apprête à faire sur Snake. Lui qui attaque toujours de dos, l’arroseur arrosé va s’en prendre plein la poire. Les items, c’est ça aussi la richesse de Smash Bros

L’invocation de Ronflex, le meilleur moyen de faire le vide ! Et Kirby, qui n’a toujours pas apprit à mâcher avant d’avaler…

Bien sûr, la galerie Zelda. Link est beau et éclatant, mais point de craintes: vous pourrez également jouer avec le link minable de Wind Waker, nommé “Toon Link“

“Salut, je suis Zelda et j’ai la classe. Par contre je vais être injouable comme dans le précédent.”

Qui est la plus belle princesse ? Celles qui répondent Peach ont moins de 10 ans

Le jeu proposera également les fonctions suivantes :

• Sauver des screenshots et se les envoyer par le net.
• Jouable en ligne: vous pourrez enfin vous améliorer sans avoir d’amis.
• Niveaux destructibles !
• Un éditeur de niveaux !!!!
• Des démos jouables des vieux jeux NES (Marios Bros, Zelda…)

Quelsques liens :

• Des videos sur jeuxvideo.com (commentées et en français)
• Site officiel en Français

Finissons avec des images de terrains, histoire de se préparer aux décors.. il y en avait beaucoup, j’ai fais sélection. On se retrouvera chez Yoshi’s Island, sur une piste de Mario Kart, sur les murailles d’un immense château, mais donc aussi chez Sonic, sur un terrain qui me fait étrangement penser à Load Runner, et dans un vieux niveau Mario Bros 1 !

Pour tout fan de japanime, le mois d’avril marque le début de la nouvelle saison de séries animées au Japon. Pour commencer à parler de la cuvée 2008, je vais me pencher sur la grosse série de l’éditeur Gonzo cette année, à savoir Druaga No To : The Aegis of Uruk (La Tour d’Aegis : La sauvegarde d’Uruk).

Cette série se déroulera dans le monde héroic fantasy d’Uruk. Les habitants ont la croyance que le dieu Anu les protège du haut du ciel et empêche les démons enfermés dans la tour de Druaga de devenir trop puissants. Mais les habitants pas si paisible décident quand même d’attaquer la tour pour éliminer une bonne fois pour toute la menace démoniaque (les déconneurs).

L’action sera en bonne partie centrée sur une équipe d’aventurier qui va poutrer du zombie dans une tour et gravir petit à petit les étages. Bref, une série hack and slash aventure comme les japonais savent bien faire, à découvrir dans le courant d’avril à la TV nippone.

La bande annonce de Druaga No To : The Aegis of Uruk

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Niveau staff, on retrouve Koichi Chigira à la réalisation (Last Exile, Full Metal Panic…), Ugetsu Hakua au chara design (Burst Angel) et Hitoshi Sakimoto à la musique (Romeo X Juliette déjà chez Gonzo et surtout Final Fantasy XII).

Quelques Artwork pour apprécier le travail de Ugetsu Hakua :

Mais la partie la plus intéressante n’est pas dans le staff de l’anime. A la base, Druaga No To est un jeu vidéo de Namco sorti en 1984. Reprenant le principe de Super Pac Man, on dirigeait alors Gilgamesh (aucun lien de parenté avec son homonyme sumérien) bien décidé à sauver la jouvencelle Ki des griffes du démon Druaga, bien au chaud… dans sa tour. Le héros de Tower of Druaga était seulement équipé de son épée pour trancher du monstre et d’un bouclier pour repousser les attaques magiques. Chaque level avait une clé à récupérer pour ouvrir la porte et ainsi accéder à l’étage supérieur de la tour. Le jeu est sorti sur Famicom (la NES au Japon) et sur MSX (un ordinateur tournant sous le DOS de Microsoft et qui est quasiment mort né après avoir accueilli quelques légendes comme Bomberman, Metal Gear ou encore Final Fantasy)

Plus prosaïquement, on a pu découvrir dans nos vertes contrées Tower of Druaga via les superbes (sic) compilation Namco Museum sur Playsation.

Par la suite, pas moins de 6 jeux autour de l’univers de Druaga sont sorties au cours des 20 dernières années. On a ainsi pu voir “The Blue Crystal Rod” en 1994 sur Super Famicom (Super Nintendo) ou, plus récemment, “The Nightmare of Druaga” sorti en 2004 sur Playstation 2 (toujours inédit en France)

Le lien entre l’anime et son pendant vidéoludique

Au delà de l’annonce de cette nouvelle série de japanime, la vraie nouveauté c’est que Gonzo, via sa filiale Gonzo Rosso annonce ni plus ni moins la sortie d’un nouveau jeu vidéo basé sur cette licence à savoir Druaga No To, The Recovery of Babylim (La Tour de Druaga, le sauvetage de Babylim). Et la grosse surprise, c’est que le jeu sera un RPG online massivement multijoueur (un MMORPG)

Des visuels du jeu Druaga No To, The Recovery of Babylim

Même si Gonzo Rosso a déjà aligné quelques jeux en ligne (Master of Epic ou Knight Online), c’est la première fois que la machine de guerre Gonzo se lance sur un jeu à licence doublé d’une série animée. Le pays roi du MMORPG, la Corée du Sud, a beau multiplier les jeux online comme des petits pains, les cas où un jeu bénéficie à la fois d’une sortie TV et d’une disponibilité online sont rares. En France, la société Ankama s’apprête à lancer un projet similaire avec Wakfu. Pour l’instant, il est sans doute trop tôt pour parler de tendance, mais à terme, peut-être que l’on n’arrive plus à distinguer le produit dérivé de l’original…

Fiche technique

Sortie au Japon: Avril 2008
Titre : Druaga No To : the Aegis of Uruk (la Tour de Druaga, le sauvetage de Uruk)

Studio : Gonzo
Réalisateur : Koichi Chigira
Chara design : Ugetsu Hakua
Musique : Hitoshi Sakimoto
Scénario : Shoji Gatoh
Animation : Akiko Asaki

J’ai essayé de faire Misa de Death Note, mis j’ai eu beau refaire et refaire, j’ai pas reussit à faire son visage comme dans le manga, mais bon c’est un fan art hin, pas besoin que ça ressemble de près (lol , la pove excuse)

Edit : MY god !!!! Je suis en train d’éditer tous mes articles (enfin j’essaie) pour y mettre des étoiles et enlevé un peu le fautes d’orthographes (ça s’est pas garantit).
Et que vois-je !!!
Quand je suis en train d’éditer de post, là où on écrit, j’ai une image en fond de L ! O.O
Preuve en image :
ici
C’est quoi que ce binz X____X
L me maudirait-il d’avoir déforme Misa ? Aurait-il demandé à Light de m’écrire dans le Death Note pour se venger ou plus résonablement :
Serais-ce une nouvelle option (presque) pas utile de Skyblog ? è_è
Si quelqu’un sait pourquoi, merci de me le dire >_<

Et non, Dragon Ball le Film n’est pas le seul grand sujet du moment !

Akira, l’oeuvre culte qui a aidé (avec DBZ justement) a importer le manga papier en france et aux USA, qui fut déjà adapté en un long-métrage (sorti en 1988) bien animé mais à fin décevante, passe maintenant à la presse gigantesque d’Hollywood, qui après avoir fait tous les films adaptés de Comics possible, se lancent décidément dans tous les grands succès manga (succès chez eux bien sûr).

C’est produit par Warner Bros, comme pour le live DB. Deux films sont prévus, il faut dire qu’il y a long à raconter, mais l’histoire ne se situera que sur la première partie, ce qui fait quand même long à raconter.

Pour vous faire peur : l’histoire se situera à … Neo-Manhattan, donc tout sera américanisé. La production contient également le studio de Leonardo DiCaprio (qui savait qu’il avait un studio??)

Fiche technique

Sortie aux USA : été 2009
Réalisateur : Ruairi Robinson
Producteur exécutif : Greg Silverman
Script: Gary Whitta

Après s’être vu injustement refuser l’Oscar de la “Meilleure bande originale” pour le film “There will be blood”, le travail de Jonny Greenwood vient d’être récompensé à Berlin.
La BO de “There Will be blood” a également été récompensée aux “Critics Choice Awards” en janvier…
De beaux lots de consolations pour le guitariste de Radiohead après la mauvaise surprise des Oscars ;).

Troy

Onze titres seront présents sur le prochain album de Portishead, “Third”, qui sortira officiellement le 14 avril 2008 !

Voici la tant attendue tracklist :

01 Silence
02 Hunter
03 Nylon Smile
04 The Rip
05 Plastic
06 We Carry On
07 Deep Water
08 Machine Gun
09 Small
10 Magic Doors
11 Threads

Finalement, seuls 2 titres correspondent aux titres joués au “All tomorrow’s parties” de décembre 2007, titres dont j’avais parlé dans cet article.
Je suppose qu’il s’agit des mêmes chansons avec des noms différents ;).

Ne loupez surtout pas Portishead en concert, début mai au Zenith de Paris et fin mai à Forest National, Bruxelles !

Plus d’infos sur cet album dès que possible !

Troy

A moins d’être un moine zen comme moi, vous n’êtes pas passé à coté du phénomène Hadouken!. Ce groupe anglais composé de James Smith au chant, Alice Spooner au clavier, Daniel ‘Pilau’ Rice à la guitare, Chris Purcell à la basse et Nick Rice à la batterie a été propulsé sur le devant de la scène avec son single That Girl That Boy en 2007.

Hadouken! dont le nom est tiré du coup spécial de Street Fighter est le nouvel étendard du grindie, un mix de grime (mélange de hip hop et de dubstep) et de indie rock, le tout assaisonné de sons électro sortie tout droit d’une gameboy. Il en ressort un son brut et entrainant porté par la voix nasillarde d’un James Smith qui penser sur certaines intonations à King Ad-Rock des Beastie boys.

Mais plutôt que de trop parler, (re) découvrez leur single : That Girl That boy.

La bonne nouvelle pour les fans, c’est que le groupe ne va pas s’arrêter en si bon chemin. Hadouken! est en train de mettre la touche finale à son album et a déjà planifié la tournée qui allait avec. Un grand secret entoure cet album. Ce qui est sûr, c’est que les deux singles sorties en 2007 à savoir “Liquid Lives” et “Leap of Faith” ne seront pas de la fête et on ne retrouvera que leur gros carton “That Girl That Boy” dessus.

Voilà les deux autres singles :

Pas de titre ni de date fixe pour cet album mais des dates de concert en revanche ! La tournée européenne 2008 de Hadouken! s’étale sur 7 dates :

22 mars : Paris - Showcase

23 mars : Bruxelles - Botanique

26 mars : Francfort - Cookys

27 mars : Berlin - Maria Am Ufer

28 mars : Hambourg - Uebel & Gefährlich

29 mars : Utrecht - Ekko

31 mars : Amsterdam - Melkweg

Au vue des dates annoncées, on peut donc s’attendre à une sortie de l’album de Hadouken! début mars 2008.

Il était temps que je commencer à parler de cette série. Berserk, de Kentaro Miura, est un manga pour adulte (pas dans le sens pornographique, petits pervers, mais dans le sens qu’il a été écrit pour un lectorat adulte).

L’histoire se passe dans un un moyen âge type “guerre de 100 ans”. Guts est un type grand, balèze, et sans but. Sa principale caractéristique est d’échapper à la mort et se battre jusqu’au bout avec talent. Armée d’une énorme épée, il se fait engager dans une troupe de mercenaires qui monte.
Cette troupe est dirigée par le formidable et charismatique Griffith, et ensembles ils atteignent des sommets. Mais Griffith trahit toute sa troupe et Guts se retrouve plongé dans un monde d’horreur remplit d’esprits maléfiques et de monstres qui se nourrissent, au mieux de la peur des humains, au pire des humains eux-même.

On suit alors Guts dans son voyage à travers les fantômes pour se venger de Griffith, pour sauver la femme qu’il aime, et survivre.
Le dessin est immensément beau, l’action forte et les personnages bons. Par contre le scénario commence à baisser.

Maintenant le tome 23, et bien c’est le 2e tome d’une nouvelle saga. Pour ceux qui savent, on a une grande première partie racontant le passé de Guts avec Griffith (la meilleure, adaptée en passant en une série animée de 26 épisodes), puis une suite de combats contre divers “apôtres” (les démons les plus puissants).
Après nous avons eu une longue saga où Guts retrouve sa dulcinée, qui avançait très lentement et présentait pleins de nouveaux personnages dont la plupart totalement inutiles. Dur dur.

On est donc dans l’histoire commençant par le retour de Griffith, un grand moment pour les fans. Mais que s’y passe-t-il alors ? Pendant la moitié du temps on a Guts qui voyage, et l’autre moitié, Griffith qui déchire.
Dans ce tome et le précédent, une partie bien trop grande de l’histoire est utilisé pour montrer Griffith qui a une super armée et qui est trop fort et qui est beau et que tout le monde l’aime oh là là….
Bref un peu longuet, ce qu’on veut voir, c’est Guts (et la maison de Puck, actuellement). Et voici donc que dans ce tome il commence à s’entourer de nouveau de personnages plus ou moins inutiles.
L’auteur passe au “complexe Naruto” et ne peut s’empêcher de nous raconter leur paaaaaassionnant passé.

Dommage que l’histoire avance si peu vite. Par contre, le dessin continue de déchirer, fourmiller de détails. Et le début du tome est fort sympathique.

Du sang, du sexe et des monstres. Que demander de plus ?

La planète Radiohead est en pleine effervescence !
A peine remis du très médiatisé In Rainbows \\son téléchargement au prix de son choix, son coffret collector à prix spécial pigeon Fan// , les fans se prennent une nouvelle décharge de Radiohead !
En vrac : Un album de remixes de In Rainbows, un album “Best Of”, une tournée européenne pour l’été 2008, des projets SOlo pour Thom Yorke et Jonny Greenwood !

Radiohead au complet. De gauche à droite : Phil Selway (Batterie), Ed O’Brien (Guitare, Choeurs), Jonny Greenwood (Guitare, claviers, bidouilles électroniques), Colin Greenwood (Basse, contrebasse), Thom Yorke (chant, guitare, piano, bidouilles électroniques )

 
RADIOHEAD GREATEST HITS
La sortie du premier Best-Of de Radiohead devrait sortir courant Avril 2008 !
“Enfin” diront certains. Il est vrai qu’après 8 albums à succès riches et variés, Radiohead a toute la matière pour remplir un album Best-of.
La grande question est bien sur “mais quels titres vont-ils choisir sur le Best Of ?”. Je vous tiens au courant dès que j’en sais plus ;).

 
IN RAINBOWS REMIX : “RADIOHEAD RAINYDAYZ REMIXES”
L’album de remixes de “In Rainbows” s’intitule “Radiohead Rainydayz Remixes”.
C’est un album de remixes Hip-Hop. Il est téléchargeable gratuitement sur le site d’Amplive, le Dj Producteur qui s’est occupé du projet : http://www.onesevensevensix.com/amplive/index.html
Les DJ Amplive, Del The Funky Homosapien, Too $hort, MC Zumbi of Zion et Chali2na de Jurassic 5 ont participé à cet album de remixes.
Téléchargement en cours pour ma part, je vous laisse donc seuls juges sur l’intérêt de cet effort ;).

Liste des chansons remixées :

01 Rainydayz
02 Video Tapez (ft. Del The Funky Homosapien)
03 Nudez (ft. Too $hort & MC Zumbi
of Zion I)
04 Weird Fishez
05 All I Need
06 15 Stepz (ft. Codany Holiday)
07 Reckonerz (ft. Chali2na)
08 Faustz

 
PROJETS SOLO DE THOM YORKE ET JONNY GREENWOOD

Thom Yorke :
Après l’avant-gardiste et pourtant écoutable “The Eraser”, album solo de Thom Yorke produit par Nigel Godrich et sorti en 2006, Tom n’a pas arrété de bouger ;).
Il collabore notamment en 2007 avec les allemands de Modeselektor, chantant sur “The white flash” de l’album “Happy Birthday”

Jonny GreenWood :
En dehors de RadioHead, Jonny Greenwood est très investi dans divers projets musicaux très différents. Jazz, musique classique, Ragga, musique électronique, musique contemporaine… après le Rock de Radiohead, Jonny Greenwood explore de nouveaux univers.
En 2007, Jonny a composé la Bande Originale du film “There will Be blood“.
Cette BO étaient pressentie pour recevoir l’oscar 2008 de la meilleure Bande Originale…
Mais au dernier moment (21 janvier 2008) elle a été refusée car possédant des passages non composés spécialement pour le film.
On ne peut pas gagner à tous les coups ;).
Jonny avait gagné le prix “BBC Radio 3″ du meilleur compositeur britannique pour le morceau de musique classique “Popcorn Superhet Receiver”

 
TOURNEE EUROPEENE 2008 DE RADIOHEAD
5 dates en France et 2 dates en Belgique au Festival “Werchter” !!! Plus d’infos dans cet article !

 
VIDEOS DE RADIOHEAD
“Jigsaw Falling into place”, single de “In Rainbows”

 
“Jigsaw Falling into place”, version live single de “In Rainbows”

 
DISCOGRAPHIE DE RADIOHEAD

1993 Pablo Honey
1994 My Iron Lung
1995 The Bends
1997 OK Computer
2000 Kid A
2001 Amnesiac
2003 Hail To The Thief
2007 In Rainbows

Radiohead qui se la joue :). Pas grave, ils ont le droit eux

Pour le 25ème anniversaire de “l’album le plus vendu de tous les temps”, Michael Jackson sort une edition spéciale de Thriller : “Thriller - 25th Anniversary Edition”!
Plus de 100 millions d’albums vendus en 25ans, soit 2 fois plus que les suivants : Celine Dion, Les Eagles, K Maro et les Pink FLoyd !
Même si le trio Epic / Legacy / Michael Jackson nous avait déjà fait le coup de “l’édition spéciale” pour les 20ans en 2001, on est heureux et on en redemande !
Au menu de ce package , l’album original + des chansons inédites + des remixes + un DVD de vidéos !

LES REMIXES DE “THRILLER 25TH ANNIVERSARY EDITION”
Pour les remixes, Michael Jackson a appelé les stars actuelles des platines, en la personne de Kanye West, Will.i.am et Akon !!!
Voici la liste des remixes :
* Kanye West a remixé Billie Jean.
* Will.i.am a remixé “P.Y.T.” et “The Girl Is Mine”
* Will.i.am et Akon ont remixé “Wanna Be Startin’ Somethin’”
 

LES INÉDITS DE CE THRILLER “SPECIAL”
Si vous possédez déjà l’édition anniversaire de 2001 “Thriller Special Edition”, peu de vrais inédits dans cette édition spéciale.
Voici la liste des inédits :
* 100% inédite, la chanson “For All Time”, enregistrée par Michael Jackson lors des premières sessions studio de “Thriller”.
* la version démo originale de “Billie Jean”
* les chansons “Someone in the Dark” et “Carousel”, qui ne sont jamais sorti en album… sauf bien sur dans l’édition “Thriller Special Edition” de 2001
 

LES VIDEOS DU DVD BONUS DE “THRILLER 25TH ANNIVERSARY EDITION”
Un dvd de vidéos plutot croustillant ;).
En plus d’un live de Mickael Jackson jouant “Billie Jean” à l’émission “Motown 25″ (en 1983!), vous aurez droit aux clips de “Thriller,” “Beat It” et “Billie Jean”!
 

En conclusion, cette édition spéciale de l’album mythique “Thriller” de Michael Jackson est un must que les fans se devront de posséder… à moins bien sur de ne déjà posséder l’édition de 2001 “Thriller Special Edition” :).
A ceux là, je recommendrais d’attendre encore quelques années l’édition spéciale “30ans”, qui aura surement encore plus d’inédits, de bonus et de remixes :).
 
 

CLIPS VIDEOS DE MICHAEL JACKSON

La vidéo de “THRILLER”, version originale !
Chanson + court métrage vidéo, pour plus de 13 minutes de légende !

Le clip de “Billie Jean”, un autre morceau de légende :).

Reprise de “Thriller” par des indiens. Hommage ? Parodie ? Attaque directe ?
J’ai mis cette vidéo pour que personne n’oublie le mal que les reprises peuvent faire aux chansons originales ;).

Haaa Spore, je me souviens encore, ému, en cet été 2007 de la vidéo de présentation de Spore Creatures au Game Developers Conference. Un jeu vidéo où on contrôle la vie, de sa forme unicellulaire à son émancipation, une version ludique et miniature de l’évolutionnisme condensée dans un jeu. Pari fou ? Pas si sûr quand on sait que c’est Will Wright, le papa de la saga SimCity et autre Sims. Ce pro du jeu de gestion veut mixer dans Spore ses deux plus grands succès : la micro gestion des individus et la macro gestion de civilisation. Spore ressort des placards ce mois-ci et nous annonce une sortie pour le 4 septembre 2008. Un tour d’horizon s’impose histoire de voir si le jeu tient ses promesses.

Une preview du jeu Spore Creatures

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Comme on peut le voir dans la vidéo, le jeu s’étale sur 5 phases de gameplay.

1. Micro-organisme :
Vous dirigez un organisme ultra simple. Le but c’est bouffer ou être bouffer. On doit récolter des “morceaux d’ADN” afin de jouer au grand Architecte. En effet, au plus on récolte d’ADN et au plus on peut faire évoluer sa créature. En dehors de la récolte, cette phase de jeu se limite à survivre en milieu (extrêmement) hostile. Cette longue intro durera environ 30 minutes

2. Créature :
Fini de barbotter dans l’océan, votre créature débarque sur la terre ferme avec l’intention d’y prospérer. On conserve le concept d’ADN mais on accède enfin à un “constructeur de vie” plus évoluer. On peut en effet modifier sa créature à souhait : des yeux, des membres, une bouche, couleur, forme. On customise à volonté SA forme de vie.

3. Tribale :
Votre créature a évolué et s’est faite une place sur la planète, maintenant elle va tester la vie à plusieurs. Vos créatures vont vivre en petite tribu. Ses petits groupes commencent à se frotter aux autres espèces belliqueuses ou à lier des amitiés. A ce stade, fini de jouer à Dieu, on passe dans de la gestion pure et simple.

4. Civilisation :
Votre tribu prospère et se dit que finalement, être en haut de la chaine alimentaire, ça serait vraiment pas mal. Vos créatures se mettent à bâtir des villes, à construire des machines et à se lancer à la conquête du monde.

5. L’espace :
Ok, vous dominez la terre, vous avez mis au pas le reste des espèces vivantes et vous êtes complètement blasé. Repoussez la dernière frontière, embarquez dans votre flotte spatiale histoire de découvrir d’autres horizons. Découvrez de nouvelles espèces vivantes afin de lier des relations diplomatique… ou pour les asservir.

Will Wright semble s’être inspiré des théories de Lewis Henry Morgan, le père de l’anthropologie. Morgan distingue trois phases majeures dans l’évolution : sauvage, barbare et civilisé. On retrouve donc grosso modo les phases de jeu de Spore. Le jeu laissera bien entendu la main libre au joueur pour voir si il veut faire évoluer son espèce dans une voie pacifique ou dans un délire de darwinisme social.

Après la première prise en main du jeu, ce qui surprend, c’est la puissance du créateur d’objet et d’espèce. On a vraiment tout loisir dans les premières phases de jeu de créer une forme de vie unique. Dans les phases “civilisation”, on pourra modeler non plus les êtres vivants mais les objets. Là aussi, une grande liberté est de mise.

En revanche, ce qui déçoit un peu, c’est la linéarité imposée par moment. Quand vous passez du monde aquatique à la terre ferme, vous êtes obligé de faire un être qui marche (exit donc la civilisation de canari maléfique que vous vouliez créer), idem, on ne peut pas évoluer en étant une espèce marine (merci pour le poisson et au revoir)

Enfin, la dernière question est : la création des espèces a t’elle un impact sur la vie de la civilisation ou le jeu reste t’il linéaire ? Si je fais des créatures sans bouche, vont-elles développer la télépathie pour communiquer ? Si je les dote de plusieurs bras, seront-elles plus forte au combat ?

Les relations inter groupe et intra groupe sont vitales pour la survie

Pour l’instant, il est encore trop tôt pour savoir si le jeu sera aussi puissant. Devant autant de complexité, on risque d’avoir un SimCity mâtiné de Civilization avec un enrobage cosmétique à la Sims (genre customise ta créature pour la rendre unique mais derrière aucun changement au niveau du gameplay) Mais on n’est pas non plus à l’abri d’une bonne surprise. Si le système d’évolution des espèces tient la route, si le système de gestion (diplomatie, économie, politique) est correct et si la phase spatiale est plus qu’une simple “mission bonus”, alors on risque de tenir une sacré claque, un jeu qui fera date. Mais avec des si, on peut en faire des choses…

Quoi qu’il en soit, le jeu sera bien évidemment multiplayer ce qui permettra de partager ses créations et de se frotter aux espèces d’autres joueurs. Le jeu est prévu pour une sortie simultanée sur PC, Macintosh, Nintendo DS et Wii le 4 septembre prochain. Les autres consoles dites Next Gen ne sont pas à l’ordre du jour pour le moment.

Fiche technique

Sortie en France : 4 septembre 2008
Titre : Spore

Créateur : Will Wright
Studio : Maxis
Editeur : Electronic Arts

Support : PC, Macintosh, Nintendo DS, Wii

Et non, le 14 février ce n’est pas QUE la saint Valentin, c’est aussi et surtout la présentation de la première bande annonce d’Indiana Jones 4 et le Royaume du Crâne de Cristal

De quoi bien mettre l’eau à la bouche, histoire de patienter jusqu’au 21 Mai 2008, date de sortie en France. On y retrouvera toujours Harrison Ford dans le rôle du docteur Jones ainsi que Cate Blanchett (The Aviator, Le Seigneur des Anneaux) et Shia LaBeouf (Transformers). Spielberg est toujours aux manettes pour le 4ème volet des aventures du célèbre archéologue.

L’affiche américaine d’Indiana Jones 4

Harrison Ford, 61 ans et toujours aussi sexy

Fiche technique

Sortie en France : 21 Mai 2008
Titre : Indiana Jones et le Royaume du Crâne de Cristal
Réalisateur : Steven Spielberg

Casting
Docteur Henry “Indiana” Jones : Harrison Ford
Mutt : Shia LaBeouf
Spalko : Cate Blanchett
Mac : Ray Winstone
John Hurt : Jim Broadbent
Marion Ravenwood : Karen Allen

Technique
Compositeur : John Williams
Producteur exécutif : George Lucas
Producteur : Frank Marshall
Scénariste : David Koepp

Tout le monde en parlait, il était temps qu’on ait notre sujet dessus également. Dans un monde du jeu de baston envahit par Soul Calibur, on pensait que Street Fighter était une relique d’un passé merveilleux.

On parle bien sûr de Street Fighter II, l’unique, enfin unique par ses multiples version, prime, turbo, super…
Et non pas de Street Fighter Alpha 1, 2, 3… ni de Street Fighter 3. D’ailleurs qui connaît SF3 ?
Peu de monde, ce jeu n’est sorti que sur Dreamcast, et les personnages présents sont pour la plupart totalement inconnu pour le joueur de SF2. On y retrouve que Ryu, Ken, Chun-li, et Akuma/Gouki. Cela fait très vide…

(Ne parlons pas du magnifique jeu PC avec Ryu et Chin-li ^^ )

Mais les images du 4, qui poussent sur internet plus vite que les bannières 2.0 avec reflets, nous montrent pratiquement que des personnages du 2 ! Blanka, Zangief, Dhalsim… Tous ces personnages qui sentent bon la nostalgie.

D’ailleurs, pour les grands nostalgiques, regardez donc Street Fighter The Later Years, une série live de fort bonne facture délirante, racontant la déchéance des personnages des années après… (en anglais)

Voici donc quelques images violemment piquées ailleurs, on y retrouve nos personnages adorés et on l’attends avec impatience !
Bien que le jeu sera en 3D, la caméra restera sur le même angle pendant le combat, ce qui donnera une impression de 2D, un réel retour aux sources…

Blanka toujours aussi tournoyant, mais Zangief reste incassable et l’arrête d’une main !

Chun-li et ses 1000 pieds, en font ressortir les yeux de Ryu. Sûr qu’elle a visée les parties…

Dhalsim a toujours une longueur d’avance ! (oui, j’ai honte…)

Guile et son coup de pied à rendre malade Chuck Norris.

E. Honda va devoir déméler les techniques de son adversaire… (bis)

Ken, tu prieras plus tard, je sais que c’est Ryu en face et que t’es foutu d’avance, mais quand même !

Salut, je m’appelle Ryu et je déchire.

Ryu VS Guile, Sonic Boom VS Hadoken !

Zanglief a toujours porté Ryu aux nues… (ok j’arrête)

Désolé pour la qualité merdique, mais voici une chtite vidéo :

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Petite séance de rattrapage si vous êtes passé à coté des Simpson le film, un trois meilleurs films d’animation de 2007 (les deux autres étant selon moi Persepolis et Ratatouille). Les Simpson donc, après 20 ans de bons et loyaux services à la TV (plus de 400 épisodes, excusez du peu) se sont payés un passage sur grand écran. Alors qu’on redoute toujours le grand saut, l’équipe de Matt Groening nous a mitonné un scénario de qualité évitant l’écueil classique de faire un bousin épique tout en bradant les codes de la série. Non là, on a droit à un bon gros épisode de 90 minutes, réalisé de manière efficace avec une très bonne qualité d’animation. De quoi ravir les fans sans pour autant être hermétique.

Le scénario :
Lorsqu’Homer pollue gravement le lac de Springfield, le gouvernement américain décide de mettre la ville en quarantaine sous un énorme dôme. Les habitants de Springfield, fous de rage, s’attaquent alors à la famille Simpson. Homer, Marge, Bart, Lisa et Maggie n’ont d’autre choix que de fuir et de s’exiler en Alaska…

La Bande Annonce des Simpson [fr]

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Le film est sorti en juillet 2007 et a eu un succès mérité. Le 13 férvrier 2008, il nous revient en version DVD et BLU-RAY. Vous noterez l’absence du format HD-DVD, la Twentieth Century Fox ayant décidé il y a 2 ans de ne pas supporter ce format. Pour autant, le BLU-RAY utilise t’il vraiment sa grande capacité de stockage ?

Voilà une petite présentation des deux versions du film les Simpson :

La version BLU-RAY, vendu 10€ plus cher que la version DVD fait un peu pale figure. Elle propose certes 3 pistes audio mais deux en français (une en Dolby Digital et l’autre en Digital Theater System) et surtout le même contenu niveau bonus. Une fois de plus, le format vidéo haute définition propose un contenu standardisé avec son homologue DVD, seul reste l’aspect HD du film qui ne prend son sens… que si on est équipé d’une TV HD. Bref, les Simpson le film ne sera pas encore la “killer app” qui poussera les acheteurs à jeter leur lecteur DVD pour sauter le pas du HD.

Des visuels :

Les premiers noms des artistes présents à Bruxelles pour les Nuits Botaniques 2008 viennent d’être annoncés !

APSE (Usa)
Jeudi 8 Mai 2008 / Orangerie

Morcheeba (Uk)
Lundi 12 Mai 2008 / Cirque Royal

Etienne Daho (F)
Mardi 13 Mai 2008 / Cirque Royal

Yael Naim (Isr) - Ibrahim Maalouf (Lib)
Mercredi 14 Mai 2008 / Cirque Royal

Daniel Darc (F)
Jeudi 15 Mai 2008 / Chapiteau

Camille (F)
Vendredi 16 Mai 2008 / Cirque Royal

Pauline Croze (F) - Constance Verluca (F) - Tender Forever (F)
Samedi 17 Mai 2008 / Chapiteau

Réservations et infos sur www.botanique.be !
Je vous tiendrais au courant des mises à jour du programme des Nuits Botanique 2008 ;).

Rockstar sait faire monter la sauce autour de son nouveau bébé: GTA 4. L’évènement vidéoludique de l’année se profile pour la fin du premier trimestre (le 29 avril en sortie mondiale) et le site officiel offre un paquet de vidéos et de photos histoire de mettre l’eau à la bouche.

Pour rappel, GTA est un jeux vidéo “de gangster” où on contrôle un wanabee Tony Montana qui veut sa place au soleil. Décrié pour sa violence (on peut voler toutes les voitures, écraser les piétons, abattre les gens dans la rue), le jeu est surtout apprécié pour son fun, ses références aux films du genre, pour son univers ouvert et sa grande liberté d’action. GTA a toujours su louvoyer entre le fun et l’immoralité (contrairement à Manhunt du même studio), GTA ne vous force que très rarement à commettre des actes gratuits, les gens à abattre sont quasi toujours des mafieux, des ripoux ou des dealers. Après, si vous êtes assez monstrueux pour vous amuser à écraser des piétons qui font leur jogging ou à sniper les passants depuis un toit, c’est vous qui êtes dangereux, pas le jeu ^_^.

Dans GTA 4, le studio américain Rockstar a décidé de pousser d’un cran le réalisme. Fini le Car Jacking au feu rouge, les conducteurs ont découvert une technologie du futur : la ceinture de sécurité. Les mettre dehors de leur véhicule sera dès lors plus difficile. Idem pour les courses poursuites. Avant il suffisait de trouver un Pay N’ Spray (un garage) pour faire repeindre sa voiture et hop, plus personne ne vous recherche même si vous aviez les flics au cul. Dans GTA 4, on aura un système d’avis de recherche par zone. Plus le crime est grave et plus la zone sera étendue, du coup, le héros, Niko Bellic, devra rester planqué plus longtemps ou même quitter la ville pour être en sécurité.

Même si le graphisme déçoit vraiment pour un jeu “Next Gen”, l’ambiance, le fun et la touche GTA semble bien là, pour le plus grand plaisir du fan que je suis. En attendant sa sortie, voilà un petit passage en revue des personnages et de la carte de Liberty City.

Les personnages

MANNY ESCUELA
Manny est chef de gang et accessoirement porte-parole de la communauté black de South Bohan. Une grande gueule qui aura besoin de Niko pour se faire une place au soleil.

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VLAD GLEBOV
Présentation de Vlad Glebov, un usurier russe. Une raclure de plus dans la collection de pourrie made in Liberty City. Niko travaillera pour lui dans la région de Broker

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ROMAN BELLIC
Roman est un chef d’entreprise loser complètement alcoolique. Une cible facile pour tous les mafieux en manque de racket. C’est aussi le frère du héros. Roman lui a fait miroiter le rêve américain pour le faire venir alors qu’il avait surtout besoin de lui pour se sortir de ses problèmes avec la mafia locale.

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Les lieux

Rockstar dévoile enfin la ville de Liberty City. Elle sera composée de 5 zones différentes. Chacune aura sa particularité, son architecture (et ses missions)

La carte de Liberty City, avec ces 5 zones

1. Alderney : La zone shopping, supérettes et petites boutiques pour une journée sympa en famille.
2. Algonquin : le centre administratif et politique de Liberty City.
3. Bohan : L’état dans l’état, la zone de non droit.
4. Dukes : La zone des ghettos, chaud devant.
5. Broker : la banlieue tranquille : Eglises, petites maisons et de la verdure.

Liberty City est une réplique de New York, on y retrouve donc les quartiers suivant :
Broker est en fait Brooklyn, Algonquin sera Manhattan, le quartier du Queens sera présent sur Dukes, Bohan est le Bronx et enfin, Alderney sera le New Jersey.

Le Steinway Beer Garden
Le point de chute de tous les poivrots de Liberty City. Niko pourra se descendre quelques bières et jouer au baby (un vrai glandeur ce Niko…)
Ce pub irlandais est situé dans le quartier de Dukes et on pourra y saouler son personnage, se faire des contacts et débloquer des missions.

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Pub fun

Et pour finir, une petit pub pour l’opérateur téléphonique virtuel de GTA 4, Whiz Communication.

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Les dates

GTA 4 sortira sur Xbox360 et PS3 le 29 avril 2008. Il faudra compter 69€ pour la version normale et 100€ pour la version collector.
A ce prix là, vous aurez droit au sac GTA 4, le jeu, un artbook de 68 pages ainsi qu’un coffre GTA 4. Plutôt fun comme package.

La version collector de GTA 4

Des visuels :

Règlement de compte à Liberty City

La modélisation des visages est assez réussie

Avoir la classe, c’est 50% du travail d’un mafieux

La manière forte est parfois (toujours ?) la meilleure

La modélisation de Liberty City est une franche réussite

Les japonais multiplient les adaptations de mangas en films pour grand écran. Apres Nana, après Death Note, après ce que j’ai oublié, voici donc le titre phare de Naoki Urasawa.

Cet auteur est connu pour deux séries manga qui se baladent entre le thriller réaliste et un fantastique léger. Il s’agit de Monster, et donc 20th Century.
Le premier est l’histoire d’un chirugien qui sauve la vie d’un enfant, mais ce dernier se révèle être un terrifiant tueur et manipulateur. Le docteur Tenma va parcourir l’Europe à la recherche de l’enfant, devenu un monstre. Très bon, bien qu’un chouilla long.
Le second est donc l’histoire de garçons du 20e siècle. Jouant à inventer la fin du monde dans les années 70, voilà qu’ils se rendent compte en 2000 que quelqu’un met leur plan à exécution, suivant exactement les étapes qu’ils avaient notés dans un vieux cahier, commençant par la propagation d’une maladie jusqu’à l’attaque d’un robot géant !

La deuxième série est plus intéressante, mais à mon humble avis, part largement en couille après de nombreux tomes, avec des rebondissements à la pelle et des sauts dans le temps. Ca reste quand même une très bonne lecture.

Voilà en tout cas que l’histoire va être adaptée en une trilogie de film !
Le scénario s’y prête, on peut donc s’attendre à une belle adaptation, enfin si les films arrivent un jour dans notre continent !
Quand on voit que les deux films Death Note ont cartonnés et qu’ils sortent dans 8 salles en France….

Source, Anime Days

Décidemment, on n’arrête plus les sur-créatifs de The Mars Volta !
Frances The mute en 2005, Amputechture en 2006… et voici déjà la suite, The Bedlam in Goliath, album à la fois riche, dense et envoutant !

Après le split des regréttés At the Drive In, les rescapés Cedric Bixter Zavala et Omar Rodriguez Lopez (respectivement ex-chanteur et ex-lead guitariste de At the Drive In) n’ont pas arrêté de bouger dans tous les sens !
Le groupe The Mars Volta est leur principal projet. Crée en 2002, The Mars Volta se démarque immédiatement des autres groupes, échappant magnifiquement à toute tentative d’étiquetage.
Décrire The Mars Volta ? Mmmhh… disons que c’est un mélange de métal psychédélique progressif, de funk théâtral expérimental et de jazz punk aux sonorités latino cubaines.
Vous l’aurez compris, The Mars Volta est un mélange unique de styles qui à priori ne vont pas ensemble.
C’est d’ailleurs régulièrement le cas dans leurs compositions, qui sont parfois dures à approcher.
“On aime ou on déteste” diront certains.
Leurs précédents albums ont souvent été taxés de “Rock intello chiant” par leurs détracteurs.
Une chose est sure : The Bedlam in Goliath est bien plus accessible !
Moins d’expérimentations sonores et de délires égoistes, les musiciens ont cette fois plus pensé aux oreilles des personnes qui allaient écouter leur album :).

The Bedlam in Goliath, un album que je vous recommande vivement !

 
DISCOGRAPHIE DE THE MARS VOLTA
2002 : Tremulant EP
2003 : De-Loused in the Comatorium
2003 : The Mars Volta Live
2005 : Frances The Mute
2005 : A Missing Chromosome - Compilation uniquement distribuée aux radios contenant Tremulant EP et des faces B.
2005 : Scab Dates - Album live.
2006 : Amputechture
2008 : The Bedlam in Goliath

Site Officiel : http://www.themarsvolta.com/

Une autre adaptation de la série, “Death Note Another Note: The Los Angeles BB Murder Cases” a été écrite par Nisio Isin.
Elle sert d’introduction au manga, avec Mello racontant la première rencontre de L avec Naomi Misora (femme de Ray Penber, l’agent du FBI) au cours de la série de meurtres à Los Angeles, mentionnée dans le Volume 2 du manga.
L’histoire porte sur la façon dont fonctionne L et l’un des criminels que L a poursuivi.
On apprend beaucoup de choses sur l’orphelinat de Watari (appelé “Wammy’s House”) et sur la façon dont l’ensemble du système des génies (L, Mello, Near et Matt) a été mis en place.
“Death Note Another Note: The Los Angeles BB Murder Cases” a été publié en anglais en Février 2008.

Découvrez les premières vidéos du prochain James Bond, “Quantum of Solace” !
Sortie mondiale du 22ème James Bond prévue le 7 novembre 2008 !

Premiers extraits en vidéo de “Quantum of Solace”, le prochain James Bond

«Quantum of Solace» est la suite directe de «Casino Royale».
L’histoire reprend au moment où Bond cherche à prendre sa revanche après avoir été trahi par celle qu’il aime, Vesper Lynd.
Le controversé Daniel Craig tient toujours la tête d’affiche.
Des tournages sont prévus en Autriche, en Italie et au Panama.

On vous tiendra au courant régulièrement des évolutions de cette production des studios MGM et Columbia Pictures ;).

L’affiche officielle du prochain James Bond, Quantum of Solace